مشاوره و روان درمانی- مشاوره تلفنی
در این وبلاگ به طور محدود تجارب بالینی و راهکارهای تجربه شده در مشاوره و روان درمانی را با همکاران و مراجعین عزیز در میان می گذاریم
کلمات کلیدی مطالب
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۳/٦/٥

درختی را که کشیده اید با درختانی که در پایین صفحه موجود است مقایسه کنید . ببینید بیشتر شبیه کدام یک است . بعد شرح مربوط به آن درخت را بخوانید تا درباره خود و روحیه تان چیزهای جدید کشف کنید. برای این که دوستانتان را بهتر بشناسید از آنها بخواهید که درختی ترسیم کنند.

* کلید تست*


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩٢/٢/٢٥

حواس وسیله ارتباط آدمی با عالم خارج است.تحریکات محیط توسط گیرنده های حسی به صورت پیامهای الکترمغناطیسی به مرکز عصبی انتقال می یابد . پیام عصبی وقتی از گیرنده های حسی مانند چشم،گوش و پوست به مرکز عصبی یعنی کرتکس مغز (قشرمغز) منتقل می شود فرایند احساس شکل می گیرد.اصوات موسیقی از طریق گوش به مغز می رسد و حواس و عواطف را تحریک می کندو با ایجاد انرژی موجب انگیزه و فعالیت می شوند.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩٢/٢/٢٥

روان شناسی هنر
 این شاخه میان رشته ای در باب ادراک، فهم و مشخصات هنر و تولید آن سخن می گوید. به صورت خاص، روانشناسی هنر به روانشناسی ساختاری و محیطی تقسیم می شود. روانشناسی ساختاری بیشتر به ویژگیهای ذهن هنگام تولید یا ارتباط با کار هنری اشاره می کنند، در حالی که روانشناسی محیطی به شرایط محیطی می اندیشد که بر روان هنرمند اثر می گذارند یا هنرمند بر این شرایط تأثیر می گذارد.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳۸٩/۸/۳


از نظر حضرت امام (ره) و بسیاری از مراجع دیگر موسیقی که مطرب و مناسب مجالس لهو و لعب و مروج فساد باشد حرام است . حضرت امام خمینی (رضوان الله علیه ) در تحریر الوسیله پیرامون حکم غناء می فرمایند: «اشتغال به کار غناء و شنیدن آن و معامله با آن حرام است» .
امام راحل همچنین می‌فرماید: از جمله چیزهایی که مغز جوان‌ها را تخدیر می‌کند موسیقی است که انسان را از جدیّت بیرون می‌برد؛ یک جوانی که عادت کرده روزی چند ساعت را با موسیقی سروکار داشته باشد، از مسائل جدّی به کلّی غافل می‌شود. [۹]
● احکام موسیقی
در اسلام صدا و آوازی که انسان را از یاد خدا دور بدارد و موجبات برانگیختن گرایش های مادی و حیوانی و دلبستگی به دنیا را درانسان فراهم آورد منع گردیده است وبه طور کلی در شرع اسلام آن غناء و آوازی حرام است که یکی از شرایط زیر را دارا باشد:
۱) غناء و آوازی که به گونه لهو و لغو یا باطل که با مجالس لهو مناسب داشته باشد.
۲) غناء و آوازی که در بردارنده الفاظ و مفاهیم پست و جنبه های شهوانی باشد.
۳) غناء و آوازی که دارای لحن اهل فسوق و گناه باشد.
۴)صدا و آوازی که انسان را ازیاد خدا دور بدارد.
۵) آوازی که همراه با معصیت باشد مانند آواز زن در حضور مردان نامحرم.
در پاسخ به عموم استفتا آتی که از مراجع عظام شده است فرموده اند: غنا صوتی است که با ترجیع و طرب همراه بوده و مناسب با مجالس لهو و گناه باشد که به‌طور مطلق حرام است حتی اگر در دعا و قرآن و اذان و مرثیه و غیر آن باشد.
موسیقی سرگرم کننده و غفلت آور که بخاطر ضرر و فسادی که به بار می آورد حرام است . بنابراین هرگاه غناء و سایر آهنگها و موسیقی ها مانع ازیاد خدا نباشد بلکه انسان را به یاد خدا بیندازد حرام نیست. همچنین استفاده از آلات موسیقی اگر به منظور اجرای سرودهای انقلابی و مذهبی یا اجرای برنامه های مفید و ارزشمند و امثال آن از اموری که غرض عقلایی بر آن مترتب است اشکالی ندارد به شرط آنکه مستلزم مفسده نباشد.
▪ صدا و آواز زنان
در این باره باید گفت که بین صدای زن و آواز زن تفاوت است و آنچه که در اسلام ممنوع است آواز زن است نه صدای زن .
آوازی که همراه با معصیت باشد مانند آواز زن که با حضور نامحرمان پدید آید در اسلام حرام شناخته شده ، ولی اگر نامحرم و مردان اجنبی حضور نداشته باشند و آن را نشنوند و خود آواز و محتوای آن ممنوع نباشد اشکالی ندارد.
مشهور فقهاء آواز خوانی زن در عروسی ها را مجازدانسته اند؛ البته‌ به ‌شرط اینکه‌ سخنان‌ و حرفهای‌ باطل‌ و یا آلات‌ موسیقی‌ حرام‌ با آن همراه‌ نگردد و نیز مردهای‌ نامحرم‌ برمجلس‌ زنها داخل‌ نشوند . آیت الله مکارم شیرازی نیز گوش دادن به سرودهایی که یک زن تک‌خوانی کرده است را حرام دانسته است.

نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٩/۳


بزرگ‌ترین هنر موسیقی این است که انسان را خواسته و ناخواسته به سفری در دنیای ذهنی و خیالی دعوت می‌کند و بر او سایه‌ای می‌سازد و او را بالا می‌برد و بعد از پایان موسیقی، فرد خود را در یک سرازیری احساس می‌کند و سرانجام سرگردان و متحیّر و لبریز از احساساتی که به طور مصنوعی تحریک شده‌اند رها می‌شود و او می‌ماند و انبوهی از احساسات تخلیه نشده، که نه می‌تواند از آن دنیای خیالی دل بکند و نه با زندگی واقعی کنار آید، با تکرار این صحنه‌ها و اعتیاد به موسیقی، چیزی جز تخدیر روح و روان حاصل نمی‌شود . [۲]
اینک به چند نمونه از تاثیرات منفی موسیقی حرام، به نقل از علامه جعفری (ره) اشاره می‏نماییم:
۱) عدم ایجاد تعادل بین اعصاب سمپاتیک و پاراسمپاتیک
۲) ضعف اعصاب
۳) اختلالات دماغی (اغتشاشات مغزی، هیجانات روحی، جنون)
۴) سلب اراده و شکست ‏شخصیت
۵ ) از دست دادن نیروی فکری و امتیازات بشری .
۶) افسردگی و خمودی
۷) اتلاف وقت
۸) لذت نبردن از مناجاتهای طولانی با خداوند
۹) همیشه در تیررس شیطان بودن
۱۰) کوتاهی عمر
۱۱) از بین رفتن غیرت و حیا
۱۲) کشیده شدن پرده ای روی قلب و درک نکردن بسیاری از اسرار هستی . [۳]
- از دست‌ دادن‌ توانایی های‌ فکری‌ و امتیازات بشری‌
یکی‌ دیگر از تأثیرات‌ موسیقی‌ علاوه‌ بر از بین‌ بردن‌ توانائیهای‌ فکری‌ ، ایجاد اختلال در تدبیر امور و از دست دادن‌ ملکات‌ فاضله‌ و صفات‌ عالیه‌ انسانی است .‌
- تضییع‌ نیروی قضاوت ‌
موسیقی‌ در اثر تسلط‌ یافتن‌ بر اعصاب‌ و روان‌، حالتی‌ در شخص‌ ایجاد می‌کند که‌ انسان‌ را به‌ کلی‌ از قضاوتهای‌ صحیح‌ و اندیشه ‌های‌ درست‌ باز می‌دارد و گاهی‌ می ‌شود همه‌ چیز را در نظر یکسان‌ نمایش ‌می‌دهد؛ راست‌ و دروغ‌ ، نیکی‌ و بدی‌ و...
-غفلت زدگی و دوری از یاد خدا
موسیقی صرف نظر از حلال یا حرام بودنش موجب تخدیر مغز انسان می شود و فرد را از جدیت بیرون می کند ، لذا موسیقی انسان را از مسائل جدی بکلی غافل و به یک موجود بیهوده مبدل می سازد. امام صادق (ع) غنا و موسیقی را یکی از مصداق های گفتار بیهوده دانسته که انسانها را از راه خدا گمراه می کند.
- بی شرمی و سلب غیرت و حیا
موسیقی و غنا حیا و عفت را از دل انسان بیرون می برد . امام صادق (ع) فرمود : « کسی که چهل روز در خانه اش بربط نواخته شود، خدای تعالی شیطانی را بر وی چیره می گرداند و آن شیطان بر تمام اعضای او می نشیند، هنگامی که چنین شد، شرم از وی گرفته می شود پس باکی ندارد که چه می گوید و یا چه درباره اش گفته می شود» . امام صادق(ع) فرمود: اگر در منزل فردی چهل روز نوای موسیقی پخش شود شیطانی به نام قضدر وارد آن منزل و مکان می گردد و چنان در آنجا قدرت مداری می کند که غیرت و حفظ ناموس را از او بر می دارد . [۴]
- کوتاهی عمر
امام صادق (ع) فرمود: موسیقی برکت را از (مال، سلامتی وعمر) اهل خانه می برد. [۵]
در بررسی‌هایی که محققّان از بین ۴۶ نفر موسیقی‌دان و نوازندگان مشهور غرب انجام داده‌اند ، متوسط عمر آنان ۴۷ سال بوده است. [۶ ]
- محرومیت از رحمت الهی
امام صادق (ع) می فرماید :
« غنا در دل روح نفاق را پرورش می دهد و بدنبال خود بدبختی و فقر می آورد» .
« خانه ای که در آن غنا و آواز شهوت انگیز باشد ؛ از درد و بلا ایمن نباشد» .
« خانه و محلی که در آن غنا باشد دعا مستجاب نگردد» .
« مجلس غنا و خوانندگی، مجلسی است که خدا به اهل آن نمی نگرد و آنها را مشمول لطفش قرار نمی دهد» .
امام صادق (ع) فرموده اند: گوش کردن به لهو (موسیقی) و آوازه خوانی ، مایه رویش دوروئی و تهید ستی است ، همانگونه که آب مایه رویش کشت (گیاه) است .
امام رضا (ع) در بیان گناهان کبیره فرموده اند : از جمله این گناهان ، سرگرم شدن به آلات موسیقی است .
امام صادق(ع) فرمود: در بهشت درختی است وقتی نسیم بر آن می وزد صدای دلربائی از آن شنیده می شود که گوشی دلنوازتر از آن نشنیده است و سپس افزود: این لذت برای کسی است که به خاطر خدا از شنیدن غنا در دنیا خودداری کرده باشد.

نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩٢/٢/۳


صاحب نظران، غنا را عبارت از «آوا» و«صوت» می دانند . بعضی از صا حب نظران دیگر نیز هرگونه «آوای دارای موسیقی ویژه را غنا می دانند اعم از آن که از انسان باشد یا از ابزار و آلات و اعم از آن که کلامی همراه آن باشد یا خیر؟ [۷]
شرتونی (۱۸۴۹-۱۹۱۲ م) در اقرب الموارد می گوید: غناء عبارت از آوازی است که آدمی از طریق آن به وجد می آید؛ [۸] لذا هرگونه آوا را غنا نمی گویند و آوای طرب انگیزی که آدمی را به وجد آورد و عنان اختیار از او برباید را غنا گویند. به عبارت دیگر غنا آوای جذاب و دلکشی را گویند که دارای موسیقی خاصی بوده، نفس آدمی را تحت تاثیر قرار دهد و دارای دو ویژگی«ترجیع» و «طرب انگیزی» باشد .
از مطالعه مجموع روایات صوت و غناء ملاحظه می شود که غناء عملاً در دستگاه اهل فسق و همراه با لهو و لغو و گناه بوده ، لذا غنائی که از مصادیق لهو و لغو و الفاظ باطل و قول زور باشد از نظر شرعی حرام گردیده است.
مقام معظم رهبری در تعریف غنا فرموده اند: موسیقی که مناسب مجالس لهو و لعب و گناه و شهوت باشد غنا محسوب می شود . یا به عبارتی موسیقی که مناسب رقصیدن باشد ( بتوان با آنان رقصید ) غنا محسوب می شود که اینان انسان را از خدا دور می کند .
در اینجا نتیجه می گیریم ، اولاً واژه غنا مترادف با واژه موسیقی نبوده و دوماً مفهوم اصطلاحی غناء در شریعت اسلامی که مورد منع قرار گرفته است با مفهوم لغوی و عرفی آن تفاوت دارد و هر آوای خوشی در اسلام حرام نیست .

نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩٢/۱/۱٧


جان بلکینگ نویسنده کتاب " نگاه عرف و عقل به موسیقی" معتقد است که موسیقی در تربیت حواس و پرورش عواطف می تواند بسیار مؤثر واقع گردد . حال در اینجا به برخی دیگراز اثرات مثبت موسیقی اشاره می کنیم:
۱) دادن انگیزه و طرز برخورد مثبت به شنونده .
۲) کاهش فشار کار و آسان تر نمودن آن .
۳) کمک به درمان برخی بیماری ها همچون آلزایمر، دمانس، آسیب های مغزی، ناتوانی های جسمی حرکتی، اسکیزوفرنی و پارکینسون .
۴) ایجاد تغییرات مثبت در خلق وخو
۵) حل تضادهای روانی درفرد
۶) کمک به برقراری ارتباط با دیگران
۷) تاثیر موسیقی بر کودکان :
موسیقی یکی از عوامل مؤثر برای تخلیه روح و روان شناخته شده است . حال اگر موسیقی ای که مربوط به سنین کودکی باشد برای آنها گذاشته شود می تواند تأثیرات مثبتی را در بر داشته باشد که از جمله آنها : شادابی و نشاط، آرامش روحی و روانی ، آمادگی ذهنی برای فراگیری می باشد .
نظم و سا ختار موجود در موسیقی برای کودکان و سالمندانی که دنیای ذهنی پراکنده ای دارند می تواند مفید بوده و آنها را از آشفتگی احساسی دور کند .
بررسی ها نشان می دهد که گوش دادن به موسیقی های خاص و شاد بدون کلام به تعادل روحی و عاطفی کودکان کمک می کند . همچنین موسیقی باعث افزایش رشد جنین و رشد ذهنی کودک می گردد

نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩٢/٢/۳


اگر موسیقی ، روح سازندگی و بالندگی داشته و احساسات درونی و پسندیده را به ترسیم کشاند ، هم برای هنرمند و هم برای جامعه پیام دارد . اما اگر موسیقی حامل پیام ارزشی نباشد ، موجب بطالت و بیهودگی ، لهوو لغو و در نهایت انحراف و افسردگی در فرد و جامعه می گردد .
▪ تشدید استعدادات روحانی
نوع خاصی از سبک های موسیقی موجب همبستگی روحی و اجتماعی گردیده و میل به همدردی را در فرد بیشتر و وجدان انسانی را تحریک می کند .
▪ بیان عواطف و احساسات
موسیقی به عنوان وسیله ی ارتباط کلامی و غیر کلامی می تواند عامل ابراز عواطف و احساسات باشد .
▪ برقراری ارتباطات اجتماعی
موسیقی در جایی که کلمات به تنهایی ناتوان هستند در ایجاد ارتباط کمک می کند و چون موسیقی فعالیتی مثبت و لذت بخش است بخاطر ترغیب های ذاتی و نیروهای ارتباطی آن غالباً می تواند انگیزش هایی را فراهم کند که باعث پیوستن به گروه و ارتباط با دیگران شود .
▪ موسیقی بم و غم‌انگیز
صداهای بسیار بم و غیر قابل شنیدن موسوم به اصوات زیر آستانه ای و مادون صوت (Infrasound) ، برای انسانها مضر بوده و موجب بروز حالات غیر طبیعی از قبیل اضطراب ، نگرانی ، غم شدید ، ترس و ناامیدی در افراد می‌شوند . همچنین آهنگهای‌ غم‌انگیز موسیقی ‌باعث ایجاد اختلال در خواب ، سستی‌ و بی حالی ‌، غفلت‌ و فراموشی ‌، بی‌ رغبتی‌ به‌ دنیا ، بدبینی‌ به‌ جامعه‌ ، غم‌ و غصه‌های‌ بی‌ مورد ، سیر شدن‌ از زندگانی و خودکشی، افکار درهم‌ و برهم‌ و درجا زدگی فکری می گردد .

نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩٢/۱/۳۱

اطمینان داریم که شما تا به حال این تجربه را داشته اید که در کلاس درس و یا یک جلسه و سمینار حوصله تان سر رفته باشد، آن وقت با خودکاری که در دست دارید، روی کاغذ مقابل‌تان بی هدف نقاشی‌هایی را می‌کشید. ممکن است این خطوط درهم و مبهم، در نگاه اول چیز جالبی برای گفتن نداشته باشند ولی به اعتقاد بسیاری از روان شناسان این نوع نقاشی‌های ناخودآگاه نمایانگر درون و افکار ما هستند.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩٠/۸/۱۳

دوست دارم قبل از پرداختن به بحث پیرامون فیلم خوش ساخت و کارگردانی شده"سعادت آباد" اشاره کنم به الگوی درخشان سینمای ایران برای سینماگران نسل جوان و شاهکار ماندگار "درباره الی" ؛ فیلمی که با ظهورش ، جریان سینمای ایران در دهه ۸۰ را دستخوش تغییر و تحول عریان کرد و به فیلمسازان جوان، جسارت و ریزبینی و به مخاطبان ، تیزهوشی و عمیق نگاه کردن آموخت و یادآور شد که برای ساختن فیلمی درخور، منسجم و درگیرانه خیلی هم نیاز به مصالح و ابزارهای آنچنانی نیست و فقط کافیست که فیلمساز بدون حاشیه، بدون غرض و خالصانه به کارش دل بندد و اجازه ندهد ذره ای بدبینی، کج بینی و اغراق به فیلمش راه پیدا کند.

اینک "درباره الی" حکم تک خالی را دارد که همه سینماگران خصوصا فیلمسازان نسل جوان آشکارا و پنهان ، تمایل دارند این تک خال را به نوعی در بازی سینمایی شان بگنجانند و مسیر مواج و پرتلاطم این اثر بی بدیل را ادامه دهند و الی های بیشتری را به مخاطبان حرفه ای هنر هفتم معرفی کنند.یکی از این کارگردانان تیزهوش و بیدار بی شک مازیار میری است که در پنجمین اثر خود پس از فیلمهای قطعه ناتمام، به آهستگی، پاداش سکوت و کتاب قانون جاودانه ی"درباره الی" را الگوی خود قرار داده و تحت تاثیر آن، اثری خلق کرده که گرچه به لحاظ زمانی و مکانی محدود و مقید است ولیکن شخصیت هایی دارد که هرکدام شناسنامه دارند و پر از رمز و راز هستند و مخاطب باشعور سینما باید به کشف این کاراکترها و روابط حاکم بین آنها بپردازد چرا که مازیار میری همچون اصغرفرهادی روی جزئیات بی شماری زوم کرده که در خدمت فیلمنامه و قصه هستند و هرکدام حکم نشانه ای را پیدا می کنند که اگر مخاطب بخواهد لحظه ای از پرده عریض سینما چشم بردارد مسلما نکات فراوانی را از دست می دهد و شخصیت ها و روابط آنها پیچیده تر از قبل خواهد شد.

نمی دانم مازیار میری موقع ساخت فیلم"سعادت آباد" با نام قبلی راویولی، چقدر نگاهش به"درباره الی" بوده ولی هرچه که هست وجوه مشترک این دو فیلم به وی ژه در فرم و ساختار به وضوح نمایان است و این هیچ اشکالی ندارد زیرا تاثیرگرفتن از فیلمی تفکربرانگیز و کارگردانی خوش فکر برای هر فیلمسازی مایه افتخار و مباهات است.
  

"سعادت آباد" دنیایی پر تلاطم از روابط زناشویی را در منظر دید مخاطبان خود قرار می دهد؛ فیلم روی سه زوج از طبقه متوسط جامعه متمرکز است و سعی می کند عواقب پنهان کاری همسران از یکدیگر را گوشزد کند. واقعا مگر می شود زن و شوهری که سر روی یک بالین می گذارند و محرم یکدیگرند، از هم مخفی کاری کنند. اگر مخفی کاری هم باشد به نامحرم بودن آنها نسبت به یکدیگر بر می گردد.

فیلم می کوشد موقعیت زمانی و مکانی خویش را محدود کند تا بتواند به اندازه کافی ولازم، روی شخصیت هایش مانور دهد و احساس همذات پنداری مخاطب را برانگیزد. یکی از امتیاز های مهم فیلم اتفاقا همین بسته بودن و محبوس بودن لوکیشن فیلمبرداری ست که دست مازیار میری جزئی نگر را باز گذاشته تا به خوبی به کمک فیلمبردار موفق خود، محمد آلادپوش فضایی را خلق کند که جزئیات در صفحه تصویر و قاب فیلم و بعضا در پس زمینه کار بیداد کند خصوصا اینکه باز هم نقش فیلمنامه نویس مستقل و زوج شدنش با کارگردان اینجا کارایی خودش را نشان می دهد. امیر عربی که پیش از این سریال پرطرفدار گاوصندوق را برای میری نوشته بود، در"سعادت آباد" هم زوج موفقی را با وی شکل داده و تم معمایی آن سریال متفاوت را منتهی در بستر روابط خانوادگی و بعضا زخم خورده به این فیلم هم منتقل کرده و از هیچ نکته ای به سادگی نگذشته است. سه زوج فیلم آنقدر عمیق و باورپذیر به تصویر کشیده می شوند که مخاطب به خوبی به آنها نزدیک می شود و خودش را در میان این قشر می بیند و این یعنی مماس بودن سینما بر خانواده های ایرانی چه سنتی و چه مدرن.

یاسی و محسن و دختر ۸ ساله شان که کارگردان به قصد، کودک را از مهمانی دست جمعی دوستان حذف می کند، دکتر علی و لاله که تازه زندگی شان پا گرفته و گویا روزهای آفتابی عمرشان را سپری می کنند و بهرام و تهمینه که روابطشان تیره و تار گردیده. این شش کاراکتر فیلم آنقدر ارتباطاتشان تودرتو و پیچیده می شود که بفهمیم دردشان چیست ولی خب بسیاری از این کنش ها و واکنش ها هم پنهان و پشت درب های بسته رخ می دهد که نیاز به کشف و تحلیل دارد و تنها مخاطب بیدار سینماست که به این نکات پی می برد.

سکانس افتتاحیه فیلم از آینه داخل اتومبیل شروع می شود که در آن یاسی (لیلا حاتمی) دیده می شود که در حال جویدن لبانش است و تردید و نگرانی در رفتار او موج می زند؛ در واقع فیلم با آینه آغاز می گردد تا به این نکته برسیم که"سعادت آباد" انعکاسی رئال از خانواده های ایرانی است زیرا آینه عین حقیقت را نشان می دهد و لذا وقتی یاسی به خانه می رسد و وارد اتاقش می شود، با آینه ای ترک خورده روبرو می شویم که لابلای همین ترک هاست که مشاهده می کنیم وی در حال ماتیک زدن و آرایش است و به قول معروف با سیلی صورت خود را سرخ نگه می دارد و معادل همین سکانس را در لحظات پایانی فیلم در اتاق خانه لاله (مهناز افشار) می بینیم که لاله، صورت سیلی خورده خود را در آینه اتاقش نظاره می کند و همزمان با نوازش آن و تاریک کردن اتاق، تردیدش بروز می کند. این نکته را بیان کردم که متوجه تکرار و تاکیدهای کارگردان شویم و همان مبحث نشانه شناسی که اگر فیلمسازی روی عنصری حداقل دوبار اصرار ورزد قطعا قصد و غرضی پشتش هست و به هیچ وجه تصادفی و باری به هر جهت نخواهد بود. البته این ترک خوردن آینه، بریده شدن انگشت دست یاسی با چاقو و پاشش خون حین آشپزی و غذای چینی درست کردن، شکسته شدن لیوان سر سفره شام و....همه و همه بیانگر آغاز تنش و درگیری پس از آرامش است و این تناقض آشکاری ست؛ فیلمساز در امن ترین مکان هر انسانی (خانه) آنقدر تنش و التهاب می آفریند که خانه را به جهنم دره ای بدل می کند که همچون حصار و زندان ، آدم ها را در خود حبس کرده و درونیات و منیّات آنها را برملا می کند. نه تنها شخصیت های قصه بلکه همچنین مخاطبین هم از این همه پنهان کاری و مخفی کاری و بعضا بی اخلاقی ها غافلگیر می شوند و به خود می آیند.تنش اصلی از رابطه دکتر علی(امیرآقایی) و همسرش ، لاله آغاز می شود. لاله قصد دارد برای کارش به سفر آلمان برود ولی شوهرش با این امر به شدت مخالف است منتهی ورای این موضوع ، واقعیت تلخی نهفته که لاله از همسرش پنهان کرده و این بر شدت درگیری ها و کدورت های بعدی می افزاید.

دوست ندارم خیلی قصه فیلم را لو دهم چرا که اکران آن در سینماهای کشور تازه شروع شده و مطمئنم خیلی از مشتاقان سینما هنوز ندیده اند و خصوصا اینکه داستان فیلم پر از معما و سوال است و به این راحتی ها پاسخ اش یافت نمی شود. کاراکتر علی یادآور شخصیت محمدرضا فروتن در فیلم موفق قرمز است؛ شخصیتی مبتلا به بیماری روانی پارانویا که از شدت علاقه به همسرش، وی را اسیر خود کرده و مرتب به او بدگمان است ولیکن یک تفاوت عمده با نمونه مشابه اش در قرمز دارد و آن اینکه وی ابدا مجنون تمام عیار نیست و برخی اوقات حتی حق با اوست کما اینکه آن همخوانی زنانه بدون هیچ اعتراضی جلوی چشمان او صورت می گیرد به عبارتی کارگردان با ظرافت ، جنون و تعصب این مرد را کنترل کرده و تا آنجا که امکان داشته خشم او را مهار کرده است. بازی امیرآقایی لذت بخش و درگیرانه است و به دل می نشیند؛ وی به خوبی ابعاد شخصیتی مردی عاشق ، دلسوز و بدگمان را در بازی اش به تصویر می کشد و آن سکوت معنی دارش در جمع و زیرزبان حرف زدنش به ثمر نشسته.

بد نیست به بازی حامد بهداد هم اشاره کنم که متفاوت از قبل، بازی کاملا سرخوشانه ای را با لحنی کمیک ارائه داده و انگار سالها مردی بازاری و اهل تجارت بوده است؛ محسن غرق در کار تجاری و خرید و فروش اجناس شده و اصلا همسرش را نمی بیند، این همه صلیغه و ذوق همسرش را درک نمی کند و آنقدر کور است که درد و بیماری همسرش، یاسی به چشمانش نمی آید و تازه آخرشب یاد او می افتد.این درد بزرگی ست که مازیار میری خیلی عمیق و جسورانه به تصویر کشیده ؛ اینکه همسران باید به هم توجه کنند، ازهم تعریف کنند و دل یکدیگر را بدست آورند و به نسبت به هم محبت و عشق ورزند: نه محبت بیش از حد و اسیر کننده ی علی قابل قبول و زیباست و نه بی خیالی و کودنی محسن قابل توجیه است. این تقابل بین دو مرد فیلم دیدنی از کار درآمده؛ تقابل افراط و تفریط در ابراز کردن احساسات، تقابل شور و شرّ، تقابل محبت و بی عاطفگی. یاسی با علی و شفاف تر نسبت به بهرام (حسین یاری) گرم و پرحرارت است و با آنها احساس نزدیکی و همدردی می کند. در عوض با نزدیکترین کس خود اینگونه نیست و بین آنها فرسنگ ها فاصله و منفذ وجود دارد؛ به همین دلیل تصمیم دارد با برگزاری مراسم تولد شوهرش و حتی بیرون فرستادن دخترش همراه پرستار(میناساداتی)، جوّی بزرگ سالانه بیافریند تا بتواند با بروز افکار و احساساتش در تقابل و رودررویی با اطرافیان، به درک صحیح و بینشی منطقی نسبت به همسرش برسد و جهان بینی اش را وسعت بخشد غافل از اینکه همسرش بیش از پیش به رفتاری دوگانه مبتلاست.

مخاطب در این خانه تنها دو بار حلقه زدن جمع را می بیند که هردو بار به بهانه ای اتصال این جمع گسسته می شود و هریک از افراد خانه به گوشه ای رانده می شوند: یکبار سر میز شام و نوبت بعد موقع کیک خوردن و شمع فوت کردن محسن ۳۷ ساله که واضح است هنوز پخته نشده و تا چهل سالگی فاصله دارد. این عامل اغتشاش، از نشناختن یکدیگر نشات می گیرد، از بیماری افکار می آید.

اغلب شخصیت های قصه به نوعی به بیماری مبتلا هستند که این بیماری ها عمیقا درونی و روحی ست که حالا به صورت ظاهر و در قالب قرص و دوا نمایان شده است. از طرفی تهمینه(هنگامه قاضیانی) که مرتبا به خاطر سرماخوردگی عطسه می کند و به همسرش گوشه و کنایه می زند شاید منفورترین شخصیت قصه باشد که خصوصا حسادت های زنانه ی او توی چشم است. رابطه مخدوش و رو به پایان او با همسرش ، بهرام باعث شده که بهرام هرگز آرامش خاطر نداشته باشد و با نگاههای ملتمسانه و دردمندانه به یاسی و شاید معشوقه سابقش خود را تسکین بخشد. گریم پخته و سنگین چهره حسین یاری، از وی مردی جاافتاده ساخته که زیر فشار زندگی به شدت شکسته شده و حسرتی عمیق و بی انتها درونش جا خوش کرده است. وی سعی می کند با حفظ ظاهر و تیپ زدن و پناه بردن به دود و الکل، از خود ظاهری خیره کننده و جذاب بیافریند تا مبادا شکست و آسیبش عریان شود غافل ازاینکه ؛

رنگ رخساره خبر می دهد از سر درون.

واقعا نمی دانم نقش اصلی این فیلم کیست چرا که اثری اصیل و اورجینال نیازی به نقش اول ندارد و همه در یک سطح هستند. درست است که بازی حامد بهداد به خاطر شیطنت های بیشمارش در نقش محسن خیلی عیان است و با هر کنش خود در لحظات حضورش در فیلم، تشویق مخاطبان را بر می انگیزد و گویا در کاراکتر محسن فرو رفته است ولی حتی لیلا حاتمی هم که خیلی ظاهری آرام و متین دارد در عین حال زیرپوستی و موشکافانه تصویرگر زنی ست که از درون ویران شده و نای گلایه کردن و سرکوفت زدن ندارد. صاحب خانه و محور اتفاقات اوست؛ به عبارتی گویا سپیده "درباره الی" باز تولید شده که با تمام وجود دنبال" الی سعادت آباد" و در معنایی درونی تر آرامش از دست رفته می گردد. دعوت کننده از جمع اوست و لذا نمی خواهد در خانه اش داد و بیداد راه بیفتد و سعی در حفظ حرمت محل زندگی اش دارد.این حفظ حرمت قویا در بازی بانوی سینمای ایران مستتر است که در کنار چهره معصوم و ماندگار و بازی روان او مراعات نظیر بی نظیری خلق کرده که این به دیدگاه تیزبین خالق اثر بر می گردد. اتفاقا هر دو سکانس افتتاحیه و اختتامیه فیلم با حضور خانم حاتمی همراه است و این بر حضور مهم و کلیدی و نه صرفا نقش اصلی بودن او بر می گردد. یاسی، دخترش را از خانه بیرون می کند تا مبادا شرمنده او شود، مبادا بی اخلاقی ها و بی عفتی ها را ببیند، مبادا تاثیر منفی بگیرد. چون کودک، روح لطیفی دارد و زود پژمرده می شود.این دختر به مادرش رفته و باید از این لطافت مراقبت کرد؛ مراقبتی که محسن نسبت به همسرش ندارد و لذا این زن حق دارد اجازه نزدیکی به شوهرش ندهد. زن، حیوان نیست که فقط از روی غریزه و هوس نزدیکش شد و به قول معروف همین که خرمان از پل گذشت ، وی را زیر پا له کنیم . این نگاه میری ستودنی ست که از خانواده مدرن ایرانی به نمایش می گذارد.

خیلی دوست دارم بازهم نقدم را ادامه دهم ولی همین جا توقف می کنم و صبر می نمایم تا مخاطبان بیشتری به سمت این فیلم روند و برای لحظاتی هم که شده روابط زناشویی خود و اطرافیانشان را روی پرده نقره ای سینما ببنند و متاثر و متنبه شوند . فقط در پایان ذکر این نکته ضروری است که فیلم "سعادت آباد" با به چالش کشیدن روابط زناشویی در وهله نخست و تاکید بر طلاق پنهان در مرحله بعد به دنبال این مضمون میگردد که زیر یک سقف رفتن، دلیلی بر محرم بودن و محرم شدن نیست و محرمیت به همدل بودن است.

محرم راز دل شیدای خود**** کس نمی بینم ز خاص و عام را

منبع: وب لاگ "سی نما"

نویسنده: بابک ایرانی - ۱۳٩٢/۱/۸



حضور یک چهره شناخته شده سینمایی که روی صحنه تئاتر نیز امتحان خودش را پس داده به عنوان کارگردان یک نمایش به خودی خود حضوری جذاب و تماشاگر پسند است.


"غبار" دومین نمایشی است که بهاره رهنما امسال به عنوان کارگردان روی صحنه برده است. پیش از این روی صحنه و به عنوان بازیگر، ایفاگر نقش های مقبولی بوده است. بازیش در نمایش "خدای کشتار" نشان داد که بخشی از توانایی های بازیگری او در عالم سینما نادیده انگاشته شده و گویی صحنه تئاتر جانی دوباره به نقش آفرینی او داد. علاقه اش به ادبیات و نگارش داستان، مبنای گرایشی تازه برای سر پر شوری بود که او داشت. حالا، هم داستان های او را خوانده ایم، هم نمایشنامه هایش را دیده ایم و هم فیلم هایش را به تماشا نشسته ایم.

بهاره رهنما فارغ از شهرت سینمایی اش در تئاتر و ادبیات چقدر موفق است؟ آیا ارزشمندی و تاثیرگذاری نوشته هایش آن اندازه هست که سالن نمایشش هر شب پر شود یا شهرت اوست که این طور تماشاگر را مجذوب می کند؟

متاسفانه برای دیدن نمایش "این تابستان فراموشت کردم" مجالی دست نداد، ولی قلم خانم رهنما را می شناسم و برای این همه دغدغه مندی های انسانی اش احترام قائلم. چیزی که در نوشته هایش برای نگارنده دافعه ایجاد می کند، دوز بالای احساسات گرایی و سانتی مانتالیسم است که منجر به خلق آثاری در معنای عام زنانه می شود.

اما در معنای خاص اینکه تصور کنیم نگاه زنانه لاجرم واجد ویژگی احساسات گرایی است، ره بخطا برده ایم. نگاه زنانه حاوی جزئیات، تفسیر، رنگ آمیزی و ظرائف خاص خودش است و نه صرفا حاوی رقت قلب و احساسات گرایی. با این وجود لااقل در مورد خانم رهنما شاید بتوان گفت این ویژگی، گرایشی است که در داستان هایش هم زیاد یافت می شود و حالا به تئاترش سرایت کرده است. این، نگاه، دیدگاه و سبک اوست و ممکن است به ذائقه خیلی از تماشاگران خوش بیاید.

نمایش "غبار" هم به معنای عام و هم به معنای خاص، اثری زنانه درباره جنگ است. همه شخصیت های نمایش زن هستند و قرار است جنگ از دید سه زن و با کنکاش در تجربیات آنها بازتعریف شود. هم سرشار از لحظه های حسی است، هم آن تیزبینی و جزئی نگری زنانه را در خود دارد.

سه زن که در خیاط خانه ای در خرمشهر کار می کنند، همزمان با موشک باران و تخلیه شهر از سوی مردم، میان رفتن و ماندن مرددند و هر یک انگیزه ای برای ماندن در شهر دارند. این تردید برایشان گران تمام می شود و در انتها پس از تصرف شهر توسط نیروهای دشمن به بهای گزافی اجازه ترک شهر را می یابند.

قصه جزئیات خوبی دارد. کاراکترهای مرد در نمایش حضوری غایب، ولی تاثیرگذار دارند و بیشتر تعیین کننده خط و ربط و تصمیم گیرنده هستند. روابط عاشقانه، افلاطونی ترسیم شده و هیچ یک از سه زن به رویاهایشان دست نمی یابند. بار عاشقی و عاشقانگی این قدر در نمایش بالاست که گاهی به نظر می رسد این یک نمایش درباره عشق است که در بستر جنگ تعریف شده نه نمایشی که قصد دارد جنگ را از زاویه و نگاهی دیگر به تماشا بنشیند.

در میان حرف و نقل های سه زن، فرصت هایی برای معارفه ای کوتاه از گذشته شان ایجاد شده که مخاطب را به کاراکترهای نمایش نزدیک تر می کند. ابهاماتی در شخصیت ها هست که برای تعلیق تا پایان نمایش نگه داشته شده و بخشی از اطلاعات را نیز در یک فصل هذیانی از زبان کاراکترها و با مونولوگ های کوتاه، می شنویم.

نمایشنامه سه بخش مجزا دارد. بخش اول و پایانی شبیه به هم و کاملا رئالیستی هستند. اولی در خیاط خانه می گذرد و در زمان جنگ. بخش پایانی هم سال ها از جنگ گذشته و روزگار دیگری است. اما بخش میانی نمایش که نقطه عطف و بخش اصلی آن را به زعم من تشکیل می دهد، فضایی سورئالیستی و هذیان گونه دارد. در نوعی بی زمانی و بی مکانی کاراکترهای نمایش واگویه های پراکنده ای از اتفاقاتی که آنان را از روزگار جنگ به دوره دیگری پرتاب می کند، دارند. آن ها از خون و جنگ و نومیدی و مرگ گرفته تا رویاهایشان در این فصل حرف می زنند و نور و میزانسن به کمکشان می آید تا فضای هذیانی را تقویت کند. نور قرمزی که از درون سطل به چهره راحیل (یکی از سه زن) می تابد، پیش بینی اتفاقات شوم آینده است. در یک لحظه کوتاه نور کامل می رود و سه زن از هم حلالیت می طلبند و هر یک به راه خود می روند.

این فصل میانی که ضربه اصلی نمایش در آن نهفته است، گرچه با تفاوت ساختاری که با بخش های دیگر نمایش دارد، توانسته توجه مخاطب را جلب کند، ولی در اجرا فصلی قوی و همسطح بقیه نیست. با وجود همه پارامترهای لازم برای خلق این فصل هذیانی ولی نتیجه کار، پاره پاره است. گویی این فصل از سر ناچاری و برای اینکه فاصله دو بخش دیگر پر شود و سئوالات نمایشنامه پاسخ داده شود گنجانده شده و این در حالی است که به لحاظ تکنیکی این بخش نمایش می توانست عامل دوام و استحکام آن شود.

نمایش دکور جالب توجهی دارد که در فصل اول و دوم به کارش می آید و در فصل پایانی دست و پا گیر و آزاردهنده می شود. انبوه پارچه های تور و حریر که بر روی صحنه پخش شده به بخش اول که لوکیشن خیاط خانه است، شمایل خوبی داده و در بخش دوم که فصلی غیرمتعارف است، شکل و شمایلی شبیه خواب و رویا به مدد نور آفریده است. اما در فصل سوم در میانه چیدن سفره عقد تورها دست و پا گیر می شوند و همچون ابزاری به جا مانده از صحنه های قبل، زاید و اضافی اند.

ایده ها و منش انسانی نمایش به شیرینی با مخاطب ارتباط برقرار می کند. در این میان حرف های تازه ای هم هست که نباید نادیده گرفته شود. پیش از این در سینما و ادبیات با موضوع تجاوز به زنان در جنگ مواجه شده ایم و اینجا نیز با سبک و سیاقی دیگر شاهد واگذاشتن راحیل به افسر عراقی برای گریختن دو نفر دیگر هستیم. محصول این معامله نفرت انگیز، کودکی است که راحیل او را بزرگ می کند و بر خلاف موارد دیده شده هیچ گونه نفرتی از او ندارد. این نگاه انسانی و انگیزه بخش چیزی است که تنها ممکن است از فکر یک زن تراوش کند و همه معیارهای مردانه پیوند، تولد و هویت را در نوردد. همچنین در اغلب قصه های جنگ، زن سمبل مام وطن، نجابت و شرف و غرور ملی است، ولی اینجا نگاه نویسنده شاید به عمد از این مضامین تکراری و کلیشه ای فاصله گرفته است.

نکته پایانی که اشاره به آن را لازم می دانم، ضعف همیشگی نحوه بیان و لهجه در نمایش هایی است که شخصیت هایش قرار است معرف آدم هایی از یک شهر، شهرستان یا قومیت خاص باشند. در نمایش "غبار" هم زنان نمایش، خوزستانی هستند و لاجرم نیاز به ته لهجه خوزستانی دارند. زیاد روی این لهجه کار نشده و در بعضی از بخش های نمایش، لهجه کاملا مخدوش است. با این حال استفاده از این لهجه در فضاسازی به کمک کارگردان، آمده است.

فرشته حبیبی

نویسنده: بابک ایرانی - ۱۳٩٠/۱/۱٠

 
سید محسن حسن زاده: تاریخ تئاتر در ایران با خصلت ها و ویژگی های زیادی توسط پژوهشگران و منتقدان این رشته معرفی شده است. از جمله این شناسه ها عدم رشد دائم و پویای تئاتر (به مفهوم غربی آن) در طول تاریخ ورود این هنر به ایران است. به هر دلیلی در دهه ۶۰ شمسی نیز تئاتر در ایران از اندوخته گذشته خود بهره نگرفت.


ادامه مطلب ...
نویسنده: بابک ایرانی - ۱۳٩۱/۱/۱٠


اصطلاح "تئاتر فیزیکال" (Physical Theatre)، در دنیای تئاتر امروز مفهومی مناقشه برانگیز است. بسیاری از اشکال غیر کلام محور (و حتی برخی از فرم های مبتنی بر کلام) در تئاتر امروز نام تئاتر فیزیکال را بر خود می نهند. اما نکته اشتراک تمامی اشکال موسوم به تئاتر فیزیکال، ارجحیت فیزیک و وضعیت بصریِ صحنه برآمده از حرکات جسمی بازیگران است بر داستان گویی.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/۱٢/۱٦



متخصصان روان شناسی ، قصه گفتن را برای تکامل مغز نوزادان و کودکان لازم می دانند و می‌گویند: با قصه‌گویی ، علاوه بر شناساندن صدای والدین ، صحبت کردن برای کودک راحت می‌شود و کلمات را صحیح و کامل ادا می‌کند


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/۱٠/۱٥


 روزی سلطان سلیمان قانونی خواجه حرمسرا را صدا زده و از او میپرسد: این زن کیست که حرف بخرجش نمی رود ؟ خواجه حرمسرا در حالی که چشمانش را به زمین دوخته و سعی میکند تا نگرانی و تشویش خود را پنهان سازد به سلطان سلیمان میگوید:" سلطان این زن مدتی پیش وارد حرمسرای شما شده است، تصورمی کنم ۸ و یا ۹ ماه می شود که درخدمتتان است، زبان ترکی را خوب فرا گرفته، او دخترکشیشی اهل گالیچیاست!" سلطان سلیمان باردیگر از او میپرسد! "نام او چیست؟" خواجه پاسخ میدهد: "قربان نامش الکسانداراست." سلطان میپرسد: "آیا او مسلمان شده است؟...


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٩/۱۸

برخی از روانشناسان عقیده دارند رنگی که برگزیده و دلخواه کسی است میتواند گویای خصوصیات اخلاقی و روانشناسی او باشد. نوشتار زیر چکیده ای است که بر اساس این نظریه و پس از سالها پژوهش نگاشته شده که امیدوارم مورد توجه شما دوستان قرار گیرد :


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٩/۱۸

 دانشمندان تاکنون به طور کامل نمی دانستند چگونه حیوانات رنگها را می بینند چرا که رنگدانه های بصری در چشم های آنها شامل کروموفورهای کاملا شبیه به هم (بخش جذب نور مولکولها) هستند اما با این حال می توانند طول موج های مختلف نور را جذب کنند.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٧/۱


فروش کل فیلم سینمایی "ملکه" به کارگردانی محمدعلی باشه‌آهنگر و تهیه‌کنندگی زنده‌یاد ابولقاسم حسینی در اکران عمومی که قرار است از تاریخ 15 آذرماه اکران آن آغاز شود، به زلزله‌زدگان آذربایجان شرقی تعلق خواهد گرفت.
فروش کل فیلم سینمایی "ملکه" به کارگردانی محمدعلی باشه‌آهنگر و تهیه‌کنندگی زنده‌یاد ابولقاسم حسینی در اکران عمومی که قرار است از تاریخ 15 آذرماه اکران آن آغاز شود، به زلزله‌زدگان آذربایجان شرقی تعلق خواهد گرفت.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/۸/٢٦

فئودور میخائیلوویچ داستایفسکی، از نویسندگان رئالیست مشهور روسی در ادبیات روس و جهان است که آثارش پس از گذشت سال‌ها همچنان با استقبال از سوی خوانندگان در سراسر دنیا روبروست و زبان نگارش وی همچنان تازه و قابل فهم برای مردمانی است که سال‌ها با قرن نوزدهم فاصله دارند. ویژگی منحصر به فرد آثار وی روانکاوی و بررسی زوایای روانی شخصیتهای داستان است. سوررئالیست‌ها مانیفست خود را بر اساس نوشته‌های داستایفسکی ارائه کردند. اکثر داستان‌های وی همچون شخصیت خودش سرگذشت مردمی است، عصیان زده، بیمار و روان پریش.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/۸/۱٥

 

کتاب "ترس و تنهایی" یکی از آثار نادری است که یک نویسنده ایرانی به تمامی به آهنگسازی مدرنیست یعنی دمیتری شستاکوویچ (۱۹۰۶ – ۱۹۷۵) اختصاص داده است. موضوع اصلی کتاب بررسی ۱۵ کوارتت برای سازهای زهی است که آهنگساز بزرگ "اتحاد شوروی" بین سال‌های ۱۹۳۸ تا یک سال پیش از مرگ (۱۹۷۴) تصنیف کرده است. اما کتاب همچنین به تفصیل به زندگی و آثار این آهنگساز بزرگ قرن بیستم پرداخته است. کارنامه هنری شستاکوویچ و به ویژه دوگانگی آشکار در آثار او تنها در پرتو زمانه‌ی پرتب و تاب او قابل درک است. آقای بابک احمدی، نویسنده‌ی کتاب در گفتگوی زیر بیشتر پیرامون این هنرمند برجسته سخن می‌گوید؛


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/۸/۱۳

رنگ ، عنصر قدرتمندی در دکوراسیون داخلی است که می تواند بسیار الهام بخش باشد و برای فضایی ساده و معمولی حال وهوایی ویژه و جلوه ای جذاب ایجاد کند...
 
هنگامی که تصمیم به طراحی دکوراسیون خانه دارید ، به احتمال زیاد روش های مختلفی را پیش می گیرید. ممکن است اشیا و رنگ های ساده ای را انتخاب کنید یا از الگوها و زمینه های جذاب و با شکوه برای دکوراسیون خانه خود استفاده کنید.با این حال ، رنگ ، عنصر قدرتمندی در دکوراسیون داخلی است که می تواند بسیار الهام بخش باشد و برای فضایی ساده و معمولی حال وهوایی ویژه و جلوه ای جذاب ایجاد کند.به ویژه هنگامی که از رنگ ها در دکوراسیون داخلی و خارجی خانه استفاده می شود . روان شناسی رنگ ، راه بسیار خوبی برای ایجاد یک خانه سالم و زیباست . در اینجا20 راه برای استفاده از روان شناسی رنگ ها در دکوراسیون خانه به شما معرفی می شود.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/۸/۸


در فیلم جدید "کریستوفر نولان" با نام "آغاز" که در دسته فیلم‌های تخیلی گروه‌بندی می‌شود شخصیت‌های فیلم می‌توانند به رویاهای دیگر افراد وارد شده و در آن تغییراتی ایجاد کنند. شاید امروز دانشمندان واقعی نتوانند چنین کاری انجام دهند اما می‌توانند با استفاده از فناوری‌های جدید تصویربرداری مغزی به‌راحتی فعالیت‌های مغز را مشخص کرده و بگویند که آیا فرد در حال حساب کردن، حرف زدن، خواندن و یا ترسیدن از یک کابوس است.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٧/۳٠

نتایج تحقیقات نشان می دهند که رنگ آمیزی دیوار اتاقهایی که اکثر ساعات روز را در آن می گذرانید و یا در استراحت به آن می پردازید،تاثیرات مثبت و یا منفی بسیاری بر ذهن انسان می گذارد.

روانشناسان با اشاره به اینکه محل زندگی انسان ها حالات روحی آنها را تحت تاثیر قرار می دهد، بر این نظرند که بی خوابی و یا حالت های عصبی ناگهانی تا حد زیادی تحت تاثیر رنگ دیوار اتاقهایی می باشد که بیشتر وقت خود را در آن سپری می کنید.

به گفته کارشناسان استفاده از رنگهای متضاد در دیوار خانه ها، به طوری ناخودآگاه موجب آشفتگی ذهنی و موجب افزایش انرژی منفی در انسان می گردد.

روانشناسان توصیه می کنند که در رنگ آمیزی دیوار خانه ها به جای استفاده از رنگهای متضاد در کنار یکدیگر که باعث آشفتگی ذهنی می گردد، سعی کنید از رنگ های ملایم درجات مختلف قهوه ای، زرد و یا سبز استفاده نمایید.

نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٧/٢٠
 
آیا تا به حال به نقاشی کودکان توجه کردید یا به عنوان یک موضوع پیش‌پاافتاده از کنارشان رد شده‌اید؟ نقاشی کودکان وسیله انتقال پیام است. کودک از طریق نقاشی، برای بزرگسالان و گاه برای دنیا پیام می‌فرستد.

ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٧/٢۳

رنگ عاملی است نیرومند که می تواند احساسات و درونیات ما را تحریک کند یا تسکین بخشد، به هیجان آورد و آرامش بخشد. احساسی از گرمی و سردی، شادی و غم، سرعت و سکوت ایجاد کند، درست مانند موسیقی که می تواند در لحظاتی خوشایند و در لحظاتی هم ناخوشایند باشد. همه رنگ ها با ما سخن می گویند، لبخند می زنند، ما را در خود فرو می برند و تاثیرات گوناگون می گذارند، همان گونه که اصوات چنین اند.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٧/٢۳

    نوزاد از وقتی پلک هایش را باز می کند، نخستین رویارویی اش با جهان به واسطه رنگ ها اتفاق می افتد.
    زندگی بدون رنگ تصور محالی است. ما به جهانی که اجزایش رنگ آمیزی شده است، پا گذاشته ایم و از لحظه تولد تا زمان کوچ بزرگ در میهمانی رنگ ها حضور داریم. آبی آسمان ما را به میهمانی رنگ ها دعوت می کند، همچنان که ابرهای سپید، دشت های سرسبز مخملین و لاله های سرخ.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٧/۱٩


 هشت رنگی که شخصیت شما را آشکار می‌کند به شرح زیر است.

قرمز



 رنگ قرمز نشان گر خیال، شوق، تجمل، شجاعت و رقابت است. افرادی که رنگ قرمز را به عنوان رنگ مورد علاقه‌شان بر می‌گزینند بسیار رومانتیک هستند. آن‌ها عاشق نشان دادن محبت به همه هستند. پرجوش و سرشار از سرزندگی‌اند. عاشق توجه هستند. دوست دارند گل سرسبد باشند. آن‌ها حاضرند در برابر تقریباً همه چیز مقاومت به خرج دهند.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٧/٦



تعریف رنگ: در سال 1666، اسحاق نیوتن، دانشمند نامدار انگلیسی، کشف کرد که چنانچه نور خالص سفید از یک منشور عبور داده شود، به رنگ‌های قابل رؤیت تجزیه می‌شود. نیوتن همچنین کشف کرد که هر رنگ از یک طول موج منحصر به فرد تشکیل شده و قابل تجزیه به رنگ‌های دیگر نیست.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٧/٢


 نیکیتا میخالکوف، سینماگر مشهور روس، در آمریکا لقب اسپیلبرگ روسی را به او داده‌اند. کارگردانی که دنیای فیلم‌هایش در واقع هنرهای هفت‌گانه جهان را دربر می‌گیرد و به قول امیر کوستوریتستا دوست نزدیکش: سینمای میخالکوف به واسطه شیفتگی به ادبیات، نقاشی و فعالیت‌های انسان‌دوستانه‌اش آنچنان عمیق است که هر بیننده‌ای می‌تواند چیزی در آن بیابد.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٧/۱

آنتون چخوف از بزرگ‌ترین نویسندگان روسیه و به تعبیری «مهم‌ترین داستان‌کوتاه‌نویس همه‌ی دوران‌ها»است. برخی از عبارت‌هایی که در توصیف و ستایش آنتون چخوف (۱۹۰۴-۱۸۶۰ میلادی) نوشته شده اندکی اغراق‌آمیز به نظر می‌رسد. اما تاثیری که آثار او با گذشت بیش از یک قرن از مرگش، بر نویسندگان می‌گذارد و توجه خوانندگان به نوشته‌هایش، او را در جایگاهی قرار می‌دهد که نصیب کمتر داستان‌نویسی شده است.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٧/٢

کارگردان: لوکینو ویسکونتی
فیلمنامه: ویسکونتی و سوزوچکی دامیکو، بر اساس داستانی نوشته فئودور داستایفسکی.
فیلمبردار: جوزپه روتونو
موسیقی: نینو روتا
بازیگران: مارچلو ماسترویانی، ماریا شل، ژان ماره، آلبرتو کارلونی…
ساخت ایتالیا، ۱۹۵۷، سیاه و سفید، ۱۰۷ دقیقه

شب های سفید، یکی از زیباترین فیلم های تاریخ سینماست. اثری شاعرانه از فیلمساز پرآوازه سینمای ایتالیا، «لوکینو وسیکونتی»، که از هر جهت فیلمی استثنایی است.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٦/٢

سحر فکردار
گرچه بیست و هفتم شهریورماه در تقویم رسمی کشور با یاد استاد شهریار به عنوان روز شعر و ادب فارسی ثبت شده است ولی حتی این نامگذاری هم چیزی از غربت همیشگی شعر و شاعران ایرانی کم نکرده است .


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٦/٢٧

سحر فکردار

 نصر نیوز: گرچه بیست و هفتم شهریورماه در تقویم رسمی کشور با یاد استاد شهریار به عنوان روز شعر و ادب فارسی ثبت شده است ولی حتی این نامگذاری هم چیزی از غربت همیشگی شعر و شاعران ایرانی کم نکرده است .


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٦/٢۳

 

خوش آمدگویى به رنگهاى پائیزى بسیار دلپذیر و هیجان انگیز است. رنگ زیباى کدو تنبل ها به همان مقدار زیباست و در شما تأثیرگذار که زیبایى ماه شب چهارده و تمام طول جاده پر است از باغهاى سیب که شاخه هاى آنها با سیبهاى حنایى رنگ سنگین شده اند و بزودى برگهاى درختان باشکوهى خاص و رنگى کهربایى شروع به درخشش مى کنند.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٦/٢۱

 

وزیر فرهنگ و ارشاد اسلامی، استاد شهریار را سرآمد شاعران دوران معاصر توصیف کرد و از برگزاری نخستین کنگره بین المللی این شاعر فقید ایرانی در شهریور ماه خبر داد.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٦/۱٩

نویسنده: نادر شهریوری(صدقی)

"امروز ۲۲ دسامبر همه‌ی ما را به میدان اسمولنسکی بردند، آنجا حکم اعدام را برای ما خواندند، صلیب آوردند که ببوسیم، بالای سرمان خنجر شکستند و پیرهن سفید به تن‌مان کردند. بعد سه نفر از ما را به تیرهای اعدام بستند تا حکم را اجرا کنند، من نفر ششم صف بودم، ما را به دسته‌های سه نفری تقسیم کرده‌‌ بودند و به این ترتیب من جزء دسته دوم بودم و بیش از یک لحظه به پایان زندگی‌ام نمانده بود. برادرم، به تو و به خانواده‌‌ات فکر کردم. در آن لحظه‌ی


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٦/٩

ناپلئون بناپارت پس از شکست از ارتش روسیه در جنگ میهنی 1814-1812 این چنین اعتراف می‌کند: «در جنگ با روسیه دو دشمن اصلی پیش روی من و سپاهم قرار داشت: سرما و موسیقی نظامی روس‌ها». موسیقی نظامی روسیه بطور رسمی در سال 1547 در مسکو پایه‌گذاری شد،


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٦/٧

دو صورتک رومی‌ 2300 ساله بازیگران تئاتر در ترکیه کشف شدند. 
  باستانشناسان ترک در جریان کاوشهای خود در محوطه‌ای تاریخی در نزدیکی سد « آیلیسو» در شهر «ماردین» کشور ترکیه موفق به کشف دو صورتک رومی‌ 2300 ساله متعلق به بازیگران تئاتر شدند. 
به گزارش خبرگزاری آناتولی، ماسکهای کشف شده که تابحال مشابه آنها تاکنون در ترکیه کشف نشده، از جنس آهن و برنز بوده و به دلیل عدم کشف بقایای هیچ سالن تئاتر رومی در شهر ماردین و مناطق اطراف آن، به بازیگران تئاترهای خیابانی تعلق دارند. پروژه کاوش‌ در محل کشف صورتک‌های 2300 ساله رومی برای کشف دیگر آثار تاریخی همچنان ادامه داشته و قرار است آثار تاریخی کشف شده پس از انجام مرمت در موزه ماردین به نمایش درآیند.

نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٥/٢٧

سروده علیرضا قزوه برای زلزله زدگان آذربایجان



سه دانگ از صدای عاشیق ها

هنوز در زیر آوار است

و شمس تبریزی


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٥/٢٠

 

بیشتر اوقات انتخاب رنگ مشکی نشان دهنده آن است که این افراد انسانهایی رویایی هستند که در فضایی شاعرانه ز ندگی می کنندودر عین حال بسیار دست ودلبازند وتلاش میکنند با هر آنچه دارند به کمک دیگران رفته وگرهی از مشکلات آنها باز کنند.آنها بسیار اجتماعی ظریف وساده پسند هستند.

ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٥/٢٠
روان‌شناسی رنگ، مطالعه نقش رنگ به عنوان یک عامل رفتاری است. این حوزه تحقیقات گوناگونی از تبیین ترجیحات فردی تا پژوهش در مورد ارتباط بین رنگ پیرهن تیم‌های فوتبال انگلیسی با نتیجه را شامل می‌شود.

ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٥/۱٩

 

برخی از روانشناسان عقیده دارند رنگی که برگزیده و دلخواه کسی است میتواند گویای خصوصیات اخلاقی و روانشناسی او باشد. نوشتار زیر چکیده ای است که بر اساس این نظریه و پس از سالهای پژوهش نگاشته شده:


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٥/۱٩
نوعی دیگر از تم‌ها وجود دارند که نشاط توأم با آرامش در انسان منتقل می‌کنند این تم‌ها با ایجاد ارتباط روحی و سرزندگی، قدرت‌ کار و فعالیت را در افراد افزایش می‌دهند و نوع دیگری نیز ملایم و آرامش‌بخش بوده و با یکنواختی و ریتم ملایم باعث بروز آرامش در اعصاب و روان می‌شوند.

ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٥/۱۳

 

پیتر ایلیچ چایکوفسکی به تاریخ هفت می ‌هزار و هشتصدوچهل در شهر وتکینسک روسیه به دنیا آمده و در سال 1893در 53سالگی بر اثر بیماری لاعلاج وبا درگذشت. او تا 22 سالگی به طور آماتور و غیرآکادمیک درس موسیقی خواند و در سال 1862، سال تاسیس کنسرتوار «سن پترزبورگ»، تحصیلات موسیقیایی‌اش را در این آکادمی شروع کرد. این اتفاق نشانگر آن است که شرایط آموزش موسیقی تا چه حد در روسیه آن دوران، ضعیف بوده ولی چایکوفسکی و هنرمندان هم‌دوره او تا چه اندازه نبوغ هنری داشته‌اند.

چایکوفسکی و «میخائیل گلینکا» از نمایندگان برجسته اولین دوره آهنگسازان موسیقی «علمی» روسیه هستند. اما چرا اولین؟ تاریخ موسیقی روسیه همواره بسیار پیچیده و پرفراز و نشیب بوده و عملاً به‌خاطر حکومت‌های مختلف و نفوذ و تاثیر قوانین مذهبی ارتدوکس افراطی موسیقی «علمی» و پیشرو به لحاظ ساخت و آهنگسازی تا اوایل قرن نوزدهم میلادی در این سرزمین وجود نداشت. شاید فقط اندکی موسیقی مردمی و موسیقی مذهبی رایج بود (که اتفاقا آهنگسازی مثل گلینکا از همین موسیقی مردمی برای شروع استفاده کرد.) و رواج همین موسیقی مذهبی در آن برهه باعث پیشرفت سبک آوازخوانی و پلی‌فونی آوازی روسیه شده بود.

در آن دوره استفاده از ساز ممنوع بود و وقتی فضای فرهنگی کمی باز شد بیش‌تر آهنگسازان موجود از سبک‌های فرانسوی و ایتالیایی الهام گرفتند. طبیعتاً این موسیقی به لحاظ تکنیکی و فرم درست بود اما دارای شاخصه ملی و وطنی نبود و در واقع نمی‌توان گفت که موسیقی آن روزها موسیقی روسی نام داشته است.

«گلینکا» و بعدتر «چایکوفسکی» با استفاده از تم‌های فولکلور روسی توانستند سبکی تازه ارایه کنند که بعدها موسوم به «موسیقی ملی روسیه» شد که در واقع همان موسیقی «علمی» بود.

در کمتر از صدسال موسیقی «علمی» این کشور به جایگاهی رسید که الگویی برای هنرمندان و موزیسین‌های سراسر دنیا شد. در فضای موسیقایی بسیار ضعیف آن روزگار «چایکوفسکی» دریچه‌ای پرمعنا و خلاق را به روی مردم زمانه‌اش گشود که بعدها آهنگسازانی مثل «بردین»، «پروکوفیف»، «استراوینسکی»، «شاستاکوویچ» و... از این فرصت استفاده کردند و به شایستگی پس از او سطح موسیقی روسی را به اوج خلاقیت و ظرافت رساندند.

منبع: کریستوف رضاعی؛ روزنامه شرق

نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٥/۱۳

 

ایگور فئودرویچ استراوینسکی در 17 ژوئن 1882 در اوانین باوم که امروزه لامانوسف نامیده می‌شود در نزدیکی سنت پترزبورگ متولد شد. پد‌‌رش خوانند‌‌ه‌ی اپرای سلطنتی نمایشخانه‌ی مارینسکی بود‌‌. او علاوه بر اینکه یکی از آهنگسازان پیش‌گام و تاثیرگذار موسیقی قرن بیستم محسوب می‌شود رهبر ارکستر، نوازنده پیانو و نویسنده نیز بود. استراوینسکی همانند بسیاری از موسیقی‌دانان بزرگ روسی تحصیلات ابتدایی خود را در حرفه‌ای غیر از موسیقی آغاز کرد. او به اصرار خانواده به تحصیل حقوق در دانشگاه پیتربورگ پرداخت اما بعد از مدتی به موسیقی روی آورد و خود به یادگیری مقدمات تئوری موسیقی پرداخت.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/۳/۳۱

هفته‌نامه سیاسی و فرهنگی شمالغرب میثاق در خبری نوشت: شورای فرهنگ عمومی کشور در پی تغییر روز شعر ادب و فارسی از سالروز درگذشت استاد شهریار است. به گزارش نصر نیوز، بر اساس شنیده‌ها، قرار است روز 27 شهریور، به عنوان روز شهریار مطرح شده و روز تولد رودکی، به نام روز شعر و ادب فارسی ثبت گردد. این در حالی است که چند سال پیش، با پیگیری‌های صورت گرفته و موافقت مسئولین کشور، روز27 شهریور به نام روز شعر و ادب فارسی ثبت شد و اتفاقاً مورد استقبال هم قرار گرفت. با گذشت چند سال از آن مصوبه، اقدام شورای فرهنگ عمومی کشور در تغییر مناسبت یاد شده، می‌تواند شائبه‌های فراوانی را دامن بزند. باید منتظر بود و دید که شورای فرهنگ عمومی، چه توضیح و توجیهی برای این اقدام خود دارد.

نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/۳/۱۸


 قوپوز (ساز) مادر همه سازهای آذربایجانی است. به همین دلیل در آذربایجان اسم عام "ساز" به طور خاص فقط به قوپوز اطلاق می‌شود. بعضی‌ها قدمت ساز را با تاریخ پیدایش و رشد تمدن در آذربایجان یکی می‌دانند. میرعلی سید سلامت در کتاب "مقدمه‌ای بر کتاب دده قورقود" و "اصلی و کرم" ساز و صنعت آشیقی را در اساطیر ترکی جستجو می‌کند. او بر این باور است که از بررسی دده قورقود و داستان‌های حماسی و عاشقانه آشیق‌ها می‌توان به این نتیجه رسید که موتیف‌های اساطیری پنهان در متن آن‌ها قطعا به دوران اولیه تمدن بشری مربوط است. یعنی آن زمان که هنوز اندیشه فلسفی و دینی شکل نگرفته و بشر اولیه دوران آنیمیستی (زنده پنداری) و توتمیستی را می‌گذراند.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/۳/٤


فیلم «روانی» ساخته‌ی معروف «آلفرد هیچکاک» عنوان خونین‌ترین فیلم تاریخ سینما را به دست آورد.

نشریه‌ سینمایی اسکرین در گزارشی به معرفی خونین‌ترین فیلم‌های تاریخ سینما پرداخت که با به تصویر کشیدن صحنه‌های خشونت‌آمیز و خونین، تاثیر زیادی بر هیجانی شدن فیلم داشته‌اند.

در این فهرست فیلم «روانی»‌ساخته‌ی آلفرد هیچکاک در رتبه‌ی اول قرار گرفته است. «روانی» که عنوان بهترین فیلم دهه 60 سینمای جهان را در اختیار دارد، یکی از ترسناک‌ترین فیلم‌های تاریخ سینما است. این فیلم در سال 1992 در فهرست میراث فرهنگی آمریکا و در گنجینه شاهکارهای سینمایی هالیوود قرار گرفت.

این فیلم محصول سال 1960 نامزد چهار جایزه اسکار از جمله بهترین کارگردانی بود که در جوایز سینمایی ادگار آلن پو بهترین فیلم جنایی شناخته شد و در جوایز گلدن گلوب جایزه بهترین بازیگر زن را برای «جانت لی» به همراه آورد.

فیلم «MASH» به کارگردانی «رابرت آلتمن» محصول 1970 در رتبه‌ی دوم قرار دارد. اگرچه دیگر کارگردانان از قبول این پروژه طفره رفتند، اما «آلتمن» آن را قبول کرد و توانست با همین فیلم جایزه‌ نخل طلای جشنواره کن را در سال 1970 به‌دست آورد. این اثر پرفروش‌ترین فیلم در کارنامه‌ سینمایی آلتمن محسوب می‌شود که برنده‌ جایزه‌ اسکار بهترین فیلمنامه شد و در جوایز گلدن گلوب بهترین معرفی شد.

فیلم «راننده تاکسی» اثر معروف «مارتین اسکورسیزی» محصول 1976 در مکان بعدی نشریه‌ی اسکرین قرار گرفته است. این فیلم با نقش‌آفرینی «رابرت دنیرو» و «جودی فاستر» نامزد چهار جایزه اسکار بود که در جشنواره کن موفق به کسب نخل طلا شد و دنیرو با این فیلم تا آستانه کسب جایزه‌ی‌ اسکار رفت.

نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/۳/۳

آهنگساز نمایش خان ننه با اشاره به شورانگیزی خاصی که موسیقی تئاتر دارد، تاکید کرد: موسیقی تئاتر می تواند فرصت خوبی را برای احیای موسیقی سنتی آذری و عاشیق فراهم کند.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/۳/۳

دخیل شاعری که عشق خود را در قالب شعر به خاندان پیامبر(ص) تقدیم کرد

مراغه - مرحوم ملاحسین دخیل مراغه ای، شاعری که درقرن سیزدهم استعداد، ابتکار، عشق، علاقه و دلبستگی خود را در قالب شعر و مرثیه به خاندان پیامبر(ص) تقدیم کرد.

این شاعر همه استعدادها و ابتکارات خود را عاشقانه تقدیم خاندان اهل بیت عصمت و طهارت (ع) کرده و پس از گذشت چند صد سال از دوره خود همچنان در تنگنای ناشناختگی مانده و در کتاب های تاریخی و ادبی همچنان از وی نامی به میان نیامده است.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٢/٢٦
در مطالعه وی 361 دانشجو شرکت داشتند که نسخه کوتاه فیلم «جبران» را تماشا کردند. فیلم در مورد دو جوان عاشق است که در جنگ جهانی دوم از هم جدا می‌شوند و می‌میرند. قبل و بعد از تماشای فیلم شرکت‌کنندگان در مطالعه، به سوالاتی پاسخ می‌دادند که نشان می‌داد چقدر در زندگی خود خوشحال هستند.

ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/٢/٢٦

 

   مسعود عالم‌پور رجبی، شاعر و مدیر مسوول انتشارات «احساس» در گفت‌وگویی اظهار کرد: این دیوان شعر در چهار فصل با عناوین «فرهنگ اسامی»، «مثنویات»، «غزلیات» و «اشعار متفرقه» سروده شده است.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩۱/۱/۱٢



کاربران تا ۶ آوریل فرصت دارند تا به این اسامی رای دهند و لیست نهایی ۱۰۰ چهره ی تاثیرگذار جهان، ۱۷ آوریل منتشر خواهد شد. تاکنون اصغر فرهادی در رده سوم قرار دارد
مجله تایم که هر سال اقدام به انتخاب صد چهره ی تاثیرگذار جهان می کند، در لیست پیشنهادی خود برای سال ۲۰۱۲، نام اصغر فرهادی را نیز آورده است.


ادامه مطلب ...
نویسنده: دکتر بیوک تاجری - ۱۳٩٠/۱٠/۱۸

محمدمهدی عسگرپور بعد از استقبال خوب مخاطبان از سریال «جراحت»، بار دیگر به سراغ اختلافات درون خانوادگی رفته تا تراژدی دیگری را به تصویر بکشد.

قصه‌ای جذاب وپرفراز و نشیب در ادبیات ما که با التهاب و هیجانی همیشگی همراه است.عسگرپور رگ خواب مخاطبان ایرانی را بخوبی شناخته و برهمین مبنا به روایت داستانی می‌پردازد که حتی اگر تکراری و دست خورده هم باشد باز هم با ذائقه مخاطبان ایرانی انطباق دارد.


ادامه مطلب ...
کدهای اضافی کاربر :






Powered by WebGozar